2020藝術節邀請各國藝術家透過表演藝術等模式，思考疫情前後，人類追求「Super」的意義和後果，將於7月31日至9月13日展開。
第22屆台北藝術節由國際策展人鄧富權以「Super@#$%?」為策展主題，思考疫情前後，人類追求「Super」的意義和後果；此外，也提出本屆另一重要目標：符合安全規範下，使「劇場」繼續作為人們聚集和相遇的重要場所。
藝術節邀請來自日本、法國、菲律賓、中國、泰國、加拿大、美國等7國的跨領域藝術家，攜手台灣創作者，推13檔作品，包含9檔售票、4檔免費，共計55場精彩展演。
節目分成三大系列，包含「疫起策畫 Pandemic Program」、「核心節目Main Program」、「共想吧THINK BAR」，13檔節目中，6檔為台灣作品、7檔為國際合作作品。售票節目於6月19日中午12時兩廳院售票系統啟售，為鼓勵大眾走進劇場，並回饋長期支持台北藝術節的觀眾們，6月19日推出一日限定的限量5折優惠。
策展人鄧富權表示，「Super」是人類想再超越人類的慾望，但近年世界的各種大崩潰，資源的過度消耗一一現形，現在就是在承擔這個「後SUPER」的狀態。而主題「Super@#$%?」使用各種符號，是希望透過符號，探討現今人類的能力如何超越標籤化。
鄧富權說明，在這非常時期，大家進不了劇場，全球大量在做線上直播，更張顯現場表演的價值正被重新檢視，所以藝術節不輕易選擇以線上轉播演出的方式呈現，希望能讓劇場持續成為大眾相遇與群聚的場所。
今年的展演涵蓋舞蹈、戲劇、馬戲、跨界及多媒體劇場等形式，總計7個週末，分別於於中山堂、水源劇場、空總C-LAB、社子島、台北試演場等各場域上演。
法國當代指標性編舞家傑宏・貝爾（Jérôme Bel）帶來全新的委託製作，繼去年的經典之作《非跳不可》後，再度攜手台灣編舞家陳武康，在新作《攏是為著・陳武康》中，傑宏・貝爾放下了他作為編舞家的掌控，將部分作品寫成譜交給陳武康自由詮釋與導演。7月31日至8月1日於中山堂中正廳演出。
《過往即他鄉》由旅居多國的藝術家楊俊與松根充和（Michikazu Matsune）的記憶作為開端，引用日本傳統的說故事技巧，以圖像與口述回溯幾個歷史上的重大事件，訴說人類征服自然，以及自我頓挫的故事。8月31日至9月2日於中山堂中正廳演出。
由2017年亞當計畫發展成型的「島嶼酒吧」，繼去年的《島嶼酒吧（台北版）- 地瓜情味了》後，今年由亞當計畫策展人──旅法藝術家林人中，攜手亞當藝術家們，推出全新製作的《島嶼酒吧：如果雲知道（無碼）》，在形式與內容上反映今日隔離生活的現況，一群藝術家調酒師在一個充滿螢幕的舞台上，各自以雲端或現場的方式為觀眾獻上他們的特調飲品與「隔離」的記憶。9月4日至9月6日於中山堂中正廳展開。
藝術節將於7月31日至9月13日展開，更多活動及購票優惠方案請前往官網查詢。
新聞來源：台灣英文新聞
